Me

Contatto, scontro, opposto, contrario, addizione o sottrazione.
Cerchio,vortice, agglomerato di sensazioni, paesaggio fantastico in cui muoiono speranze e depressioni, rivivono i ricordi.
L’emozione si trasforma in colore, rende visibile ciò che provo.
Esisto.
Incofutabilmente.
Questa la mia pittura.
La pittura di Sylvie Renault.
Artista dei Cerchi Imperfetti.

My RECENT

Work

Pittrice Imperfetta, donna Imperfetta,
Come nella vita,
sulle mie tele gli errori non si cancellano, non si camuffano.
Nè si sottolineano.
Semplicemente si accettano.
Diventando così valore portante dell’opera, come della vita stessa.
Perché sbagliare è vivere.
Innamorarsi dei miei cerchi vi farà innamorare di voi stessi.
Perché è di tutti che racconto.
Di tutti noi perfettamente imperfetti.

Sylvie Renault

Mostre
Performance
Manifesto
di Vita

Sylvie Renault

Pittrice, Creativa, Concept Designer.

Presente in collettive e personali dal 1989 ad oggi a Roma, Napoli, Ischia, Olbia, Torino, Milano, Padova, Veroli, Londra, Amsterdam & New York (USA).

Artista eclettica e poliedrica, vive in continua contaminazione e fusione reciproca dei suoi due emisferi portando logica nella creatività e arte nella regola.

Ogni sua idea è innovativa, dallo spirito visionario. Ogni sua opera sostenuta da solide fondamenta.

Negli anni ha portato avanti insieme alla pittura, progetti personali, professionali e artistici.

Ha fondato il gruppo interdisciplinare “Play4*” con cui per due volte consecutive (2008 – 2010) ha preso parte alla competizione internazionale “FoodDesign” qualificandosi tra i finalisti ed esponendo a Torino e a Londra:

  • L’installazione d’arte perfomativa “Play4Food – Eat for free”;
  • L’oggetto di design “Palette – L’arte del Gusto”.

L’amore e i rudimenti dell’arte della pittura li ha assorbiti da sua zia Maria Rita Renault raro e forse quasi unico esponente artistico femminile di una fervente Livorno del dopoguerra (allieva dei maestri Cafiero Filippelli, Ennio Morlotti e Voltolino Fontani) e da altre importanti figure, Metafisici e Impressionisti dell’attuale panorama dell’arte contemporanea (F. Fortunato, G. D’’Ascenzi), che erano solite gravitare nella sua vita di bambina e di ragazza.

Da questo crocevia fortuito e fortunato di influenze nasce la sua passione per l’arte in generale e più nello specifico per la pittura informale, che affonda le radici in tutta la sua creatività.

Imperfect Circles è il progetto legato ai suoi dipinti e al concetto di perfetta imperfezione.

Triennali

Triennale di Arti Visive di Roma

Roma

2021
Biennali

RomArt 2015

Biennale Internazionale di Arte e Cultura – Roma

2015

United Factory 2015

Biennale di Arte, Design e Buon Gusto – Busto Garofalo – Milano

2015
Personali
 Performance dal vivo

BIOHACKER SUMMIT 22

Amesterdam

2022

Rinassense Open Gallery

Rinassense Open Gallery – Roma

2010

MesAlfie

Bibliothé – Roma

2017

Imperfect Circles

Ecos Gallery – Roma

2013

I want to thank you so much for…

Temporary Gallery – Ischia

2017

Imperfect Circles

Art-Port Corner
Olbia Costa Smeralda Airport – Olbia

2013

I want to thank you so much for…

Spazio Veneziano – Roma

2016

Imperfect Circles

Defrag_ – Roma

2012
Collettive

Premio Art-e Orizzonti Artistici

Maco Museum – Veroli

2021

Più falso del vero

Maschio Angioino – Napoli

2012

ArtRooms

Online Exhibition

2017

Street Gallery

Degli Zingari Gallery – Roma

2011

Parola al colore

Coronari Art Gallery – Roma

2012

Anfratti

Unconventional installation into unusual location -Roma

2011

Art Takte Times Sqaure

Times Square – New York

2012
Play4* – Collettivo Artistico

Food Design 6

Finalista alla sesta edizione della manifestazione “FoodDesign 6”, con “Palette -The Art Tasting Kit” un progetto esposto al “Museo Carpano” di Tornio e successivamente alla “London Metropolitan University” di Londra (UK).

2010

Food Design 5

Finalista alla quinta edizione della manifestazione “FoodDesign 5” con la performance ed installazione artistica “Play 4 Food – eat for free” esposta al “Museo Carpano” di Torino.

2010
Pubblicata su

De Agostini Editore

Un coacervo cromo – formale fatto di linee, vortici, curve, ed espressioni coloristiche è l’alfabeto pittorico attraverso cui si disvelano le emozioni dell’autrice.

Alla vista del quale l’osservatore viene interessato da una intensa attività emotiva.

Pubblicata anche su

lagioadell’Arte

Il Collezionismo Contemporaneo – Sangiorgio Editore

Nov 2016
Leggi
Lagioiadell'Arte - Sangiorgio Editore
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